"O amor atrás das cinzas", por Larissa Cavalcanti

Argentina, década de 60. Carro-forte que transporta os pagamentos da cidade de San Fernando (ao todo 7 milhões de pesos) é assaltado por três rapazes que matam todos os policiais responsáveis pela segurança do veículo. Esse episódio realmente ocorreu e inspirou duas obras homônimas em diferentes meios: um livro e um filme. Plata Quemada (Argentina, Espanha e Uruguai, 2000), filme dirigido pelo experiente diretor e roteirista argentino Marcelo Piñeyro e baseado no livro de Ricardo Piglia, narra uma intensa história de amor entre um casal de homens.

É isso mesmo. O filme focaliza o relacionamento de dois dos bandidos responsáveis pelo crime, sendo o ato ilegal e suas conseqüências o pano de fundo da narrativa. El Nene (Leonardo Sbaraglia), “Sua pele era muito pálida. Parecia que ele ficara mais tempo preso do que na verdade estivera.”, e Angel (Eduardo Noriega), “Via sinais negativos e superstições que complicavam sua vida.”, eram conhecidos como “os gêmeos porque eram inseparáveis”. Os dois foram convidados pelo experiente bandido Fontana (Ricardo Bartis), “o homem invisível, o cérebro mágico”, a se juntar ao grupo que roubaria o carro-forte. Corvo (Pablo Echarri) foi escolhido para ser o motorista da operação, “o limite entre a vida e a morte. Entre fugir e cair na armadilha”.
Em crise, o casal protagonista aceita a proposta, acreditando que ao trabalharem juntos seriam de novo “os gêmeos”. Porém, Angel leva um tiro e acaba matando, com ajuda de Nene, os guardas que transportavam o dinheiro. O roubo mais as mortes causam uma fúria nas autoridades argentinas que começam uma busca incansável atrás dos culpados. Cientes do perigo, o quarteto viaja em direção ao Uruguai para se refugiarem e providenciar os documentos necessários para fugir de vez rumo ao Brasil. Porém, o esconderijo funciona como uma espécie de prisão,e o tempo lá passado se esgota, é “uma batalha perdida”. Essa espera acaba por elevar o nível de tensão entre eles, que buscam várias maneiras de extravasar, caminhando assim, para um final trágico.

O filme se divide em três partes mais o prólogo. Este se constrói basicamente por narrações em off que descrevem os personagens com informações aparentemente banais, mas reveladoras da personalidade de cada um, ajudando o espectador a entender as ações que estão por vim ao longo do filme. A primeira parte, “o fato”, narra literalmente o seu título: o que aconteceu, o roubo. Já a segunda, “as vozes” é a maior e mais angustiante do filme. O quarteto está trancafiado em um apartamento pequeno no Uruguai, sem poder sair. Os ânimos estão à flor da pele, até que eles não agüentam mais e finalmente saem do cubículo em busca de uma falsa liberdade, de extravasar o que, dentro daquele imóvel, era impossível de ser feito. Nesse verdadeiro segundo ato, as vozes do título não são mais as do narrador onisciente; elas são as do casal protagonista que revelam seus mais profundos sentimentos de angústia e ansiedade. Nene começa a procurar satisfazer sua libido com outras pessoas, mas suas experiências parecem vazias ao lembrar o seu amado. Já Angel, com o braço ainda ferido do tiro que levou durante o roubo, começa a escutar mais ainda as vozes e ficar cada vez mais confuso e perigoso para si mesmo. A relação deles durante o período de reclusão se torna um conjunto de desencontros onde os dois saem magoados e sem se compreenderem. A terceira e última parte, “plata quemada”, nos mostra a fuga desenfreada e o cerco que se fecha em torno dos ladrões. Nesse momento, os três (visto que Fontana, sempre agindo com a cabeça, foge com sua parte do dinheiro, temendo o que estava por vir) já não escutam mais vozes e não há fatos para mostrar; o trio é pura emoção. O medo e a certeza de que seus planos não dariam certo afundam os personagens num mundo onírico criado a partir da ligação forte que se constitui entre eles ao longo do filme. As drogas ajudam a enfrentar os guardas que batem e atiram lá fora, e, finalmente, com a adrenalina pulsando no corpo, o casal se reencontra e se reconhece. Voltam a ser “os gêmeos”.

Plata Queimada foi comparado por muitos a filmes como Cães de Aluguel (USA, 1992) e Pulp Fiction (EUA, 1994), ambos do famoso diretor Quentin Tarantino. Porém, Marcelo Piñeyro não realiza um filme que se assemelha tanto aos citados acima, pois, extrai de um violento contexto uma história de amor, tornando os amantes uma dupla de heróis trágicos. Além disso, Piñeyro não hesita em criticar Buenos Aires, onde “as pessoas circulam caladas, secas, olhando de lado para não morrerem”, como numa prisão. Apesar de o filme seguir certas convenções, a montagem vez por outra nos presenteia com paralelismos ousados de cenas como Angel se ajoelhando diante da imagem de Jesus e Nene se ajoelhando ao praticar sexo oral com um homem desconhecido. Assim como impressiona com certos enquadramentos bem elaborados e super-closes.

Diante de tudo que foi exposto acima, resta aconselhar que assistam a esse interessante exemplo do cinema argentino moderno, onde a plata do título é subvertida de sua função/significação inicial e funciona apenas como combustível da explosão.